HOTLIST 2020

Teo’s life is told through the chat windows opened on his computer. The stories of his virtual friends, his mother who always wants to see him connected or the intermittent presence of his emotional coach, reveal his difficulties to relate and his sordid experiences with his girlfriend in Tinder. The absurdity of digital relationships, the traffic of personal information and the dependence on virtual support for living build a hilarious novel where risk exists, not in the real world, but while we are connected. 

ISBN 978-956-9203-79-4 

La vida de Teo se cuenta a través de las ventanas de chat abiertas en su computador. Las historias de sus amigos virtuales, su madre que siempre lo quiere ver conectado o la intermitente presencia de su coach emocional, develan sus dificultades para relacionarse y las sórdidas experiencias que tiene con su novia de Tinder. El absurdo de las relaciones digitales, el tráfico de información personal y la dependencia de un apoyo virtual para vivir construyen una novela hilarante donde el riesgo existe, no en el mundo real, sino mientras estamos conectados. 

ISBN 978-956-9203-79-4

J.P. Zooey (Buenos Aires, 1973) cursó periodismo en la UBA. Publicó Sol artificial (2009, 2017), Los Electrocutados, por el que obtuvo en España el premio Nuevo Talento que otorga FNAC (2011, 2016), Tom y Guirnaldo (2012), Te quiero (2014) y ¡Florecieron los neones! (2018). Te quiero fue traducido al francés. La compañía teatral Polifônica Cia. de Río de Janeiro puso en escena "Galáxias I: Todo esse céu é um deserto de corações pulverizados" (2018) basada en sus libros. 

Once upon a time there was a whale who imagined herself strolling under a colorful umbrella in winter mornings and climbing an apricot tree in summer evenings. Once upon a time there was a whale who could fly with the swallows. Once upon a time there was a rumba, mambo and chachachá orchestra in which the whale played the double bass with remarkable charm. 

ISBN 978-956-09056-6-6

An Arab leaves a child in a village circus with two books: The Arabian Nights. When the trapeze artist is injured, she decides to memorize the stories to tell them to the public. This will give life to Sherezade and King Shariyar to the point of confusing, she and the abandoned child, their roles in the world of truth and illusion. 

ISBN 978-956-9203-33-6

Un árabe abandona en un circo de pueblo a un niño y dos libros: Las mil y una noches. Cuando la trapecista se lesiona, decide memorizar las historias para contarlas al público. Así dará vida a Sherezade y el rey Shariyar hasta el punto de confundir, ella y el niño abandonado, sus roles dentro del mundo de la verdad y de la ilusión. 

ISBN 978-956-9203-33-6

Andrés Montero es escritor y narrador oral, autor del libro de cuentos La inútil perfección y otros cuentos sepiosos (LOM, 2012) y de las novelas Tony Ninguno (La Pollera Ediciones, 2016) y Taguada (Sudamericana, 2018). Escribió los libros juveniles En el horizonte se dibuja un barco (SM, 2019) y Alguien toca la puerta. Leyendas Chilenas (SM, 2017; Premio Marta Brunet).  Por su novela Tony Ninguno, obtuvo el Premio Iberoamericano de novela de la Ciudad de México Elena Poniatowska el año 2017, el Mejor Obra Literaria el Pedro de Oña y una mención honrosa en el Premio Clarín de Novela de Argentina. En 2021 publicará su próxima novela con La Pollera Ediciones. 

This is the story of a boy who loved books and had a father with a powerful jaw. His jaw was so, so strong, that he was able to lift different objects with it, and some of them really heavy. And that was not all: on those objects this child reader climbed, who was the star of every show, although he would later returnto his inseparable books.

ISBN 9789560012012 

Esta es la historia de un niño al que le encantaban los libros y tenía un padre con una poderosa mandíbula. Era tan, tan fuerte su mandíbula, que con ella era capaz de levantar diferentes objetos, y algunos de ellos verdaderamente muy pesados. Y eso no era todo: sobre esos objetos trepaba este niño lector que era la estrella de cada espectáculo, aunque luego volvía sobre sus inseparables libros. 

ISBN 9789560012012

Gilles Colleu es editor y ha sido profesor asociado en el departamento de comercio de libros de la Universidad del Mediterráneo en Aix-en-Provence durante unos veinte años. Trabaja como consultor para pequeñas, medianas y grandes editoriales y ha participado en la producción de más de 2.500 libros. Además, es autor de títulos multimedia culturales para jóvenes traducidos a una veintena de idiomas. Con Jutta Hepke, creó y dirige la editorial Vents d'ailleurs, cuyo catálogo trata de tender puentes entre las culturas del Sur y las del Norte. Su obra examina los aspectos socioeconómicos y los cambios del sector, entre otras cosas, por la financiación y la comercialización de los libros. En 2002 se unió a la Alianza Internacional de Editores Independientes, una de cuyas luchas se refiere a la defensa de la bibliodiversidad. En el transcurso de conferencias, intervenciones y artículos, insiste más particularmente en los mecanismos que ponen en peligro nuestra diversidad cultural a escala mundial. Ha publicado un libro para la Alianza Internacional de Editores Independientes: Independent Publishers: From the Age of Reason to the Offensive. 

Sol Undurraga es ilustradora chilena y arquitecta de profesión. Su trabajo, que también firma como "Mujer gallina", comenzó en México y  ha aparecido en medios como la revista de la Universidad Autónoma de México y El País semanal, entre otras. Ha publicado con sellos como Nobrow (Inglaterra), La Joie de Lire (Suiza) y Amanuta (Chile) y el 2018 ganó el premio Ópera Prima en la Feria Internacional del Libro Infantil de Bolonia por el libro La Plage publicado por L'Agrume (Francia) y el premio Green island en Nami (Korea) por el mismo título.  Además, ha sido seleccionada  para diversas exposiciones internacionales en Italia, Portugal y Corea. 

The book approaches the conceptualization of resentment from four points of view: the psychoanalytic clinic, the philosophy of Nietzsche and Espinosa, the literary production, and the political field.

El libro aborda la conceptualización del resentimiento desde cuatro puntos de vista: la clínica psicoanalítica, la filosofía de Nietzsche y Espinosa, la producción literaria y el campo político. 

Maria Rita Kehl es doctora en psicoanálisis y desde 1981 trabaja como psicoanalista. También ha trabajado como periodista entre 1974 y 1981, en varios periódicos y revistas de Brasil.

There is a mystery that remains out of everyone's reach: what is the inner life of other living beings like while they run, jump or feed? In the publishing brand we find a scientific album, an animal facility that comes to unveil this enigma, with a catalog of visual anatomy that will amaze young and old, to learn and hallucinate from home. 

In Animals Inside, we will learn how the flamingo moves those long legs, what is the motor that pushes the whale's fins or what allows the splendid jumps of kangaroos. Each gear that makes possible the swimming of a penguin or the mimicry of a chameleon is strategically placed to compose amazing beings. 

The delicacy of Nadia Batalla's illustrations are combined with her ingenuity in choosing how each element works. Children are no longer just friends of animals: they live inside them and work in coordination to meet vital situations. The possibility of discovering the different objects means that fantasy never stops. 

DID YOU KNOW THAT a blue whale's tongue weighs more than an elephant? 

DID YOU KNOW THAT the male emperor penguin is the one that hatches the eggs? 

DID YOU KNOW THAT the kangaroo cannot walk backwards? 

ISBN 978-950-889-337-6

Hay un misterio que se mantiene fuera del alcance de todos: ¿cómo es la vida interior de los demás seres vivos mientras corren, saltan o se alimentan? En la marca editora encontramos un álbum científico, un animalario que viene a develar este enigma, con un catálogo de anatomía visual que maravillará a chicos y grandes, para aprender y alucinar desde casa.  

En Los animales por dentro, conoceremos cómo hace el flamenco para mover esas patas tan largas, cuál es el el motor que empuja las aletas de la ballena o qué permite los espléndidos saltos de los canguros. Cada engranaje que hace posible el nado de un pingüino o el mimetismo de un camaleón es ubicado estratégicamente para componer seres asombrosos.   

La delicadeza de las ilustraciones de Nadia Batalla se combinan con su ingenio para elegir el funcionamiento de cada elemento. Los niños ya no son sólo amigos de los animales: viven en su interior y trabajan coordinadamente para cumplir con situaciones vitales. La posibilidad de descubrir los distintos objetos generan que la fantasía no se detengan jamás. 

¿SABÍAS QUÉ la lengua de la ballena azul pesa más que un elefante? 

¿SABÍAS QUÉ el macho del pingüino emperador es el que empolla los huevos?  

¿SABÍAS QUÉ el canguro no puede caminar para atrás?   

ISBN 978-950-889-337-6 

Nadia Batalla es una ilustradora y animadora argentina. Su técnica de trabajo es el dibujo digital, lápiz y tinta. Se especializa en puntillismo y realismo. Ilustró en Perro que ladra no muerde (2019, Planeta). Su formación incluye talleres con consagrados ilustradores, como Istvan Schritter, Silvia Mato, Juan de Souza, Daniel Roldán y Mercedes Berastegui.

Christophe von Hehenberg ha dedicado más de siete años a retratar la compleja sociedad de la Ciudad de México contemporánea. Muestra, a través sus imágenes, la pluralidad y la intensa actividad que se vive de manera cotidiana.  Un recorrido por sus barrios y calles más auténticas en donde los retratos de Von Ho- henberg sorprenden por su espontaneidad y por la capacidad de expresar la esencia de la subjetividad que se vive en esta ciudad.  

Shadows of the Gods/ Sombras de los dioses documenta la escena de creación artística de México, sin prejuicios ni estereotipos, colocando a todos sus personajes a la par. Aquí cualquier tipo de arte tiene el mismo valor a través de su lente, desde aquellos de trayecto- ria internacional como Teodoro González de León (arquitecto), Graciela Iturbide (fotógrafa), Ignacio López Tarso (actor), Betsabeé Romero (artista visual) y Vicente Rojo (pintor); hasta grandes artistas callejeros de nombres no conocidos.  

ISBN 9786078460632

La historia de Ponciá Vicêncio describe los caminos, andanzas, marcas, sueños y desencantos del protagonista. La autora traza la trayectoria del personaje desde la infancia hasta la edad adulta, analizando sus afectos y desafecciones y su vinculación con familiares y amigos. Discute la cuestión de la identidad de Ponciá, centrada en la herencia identitaria de su abuelo y establece un diálogo entre el pasado y el presente, entre la memoria y la experiencia, entre lo real y lo imaginado.

ISBN 9788534705318 

La historia de Ponciá Vicêncio describe los caminos, andanzas, marcas, sueños y desencantos del protagonista. La autora traza la trayectoria del personaje desde la infancia hasta la edad adulta, analizando sus afectos y desafecciones y su vinculación con familiares y amigos. Discute la cuestión de la identidad de Ponciá, centrada en la herencia identitaria de su abuelo y establece un diálogo entre el pasado y el presente, entre la memoria y la experiencia, entre lo real y lo imaginado.

ISBN  9788534705318

Conceição Evaristo nació en un barrio pobre del sur de Belo Horizonte. Tuvo que conciliar sus estudios con el trabajo como empleada doméstica, hasta que completó el curso Normal en 1971, a los 25 años. Luego se trasladó a Río de Janeiro, donde aprobó un concurso público de docencia y estudió Letras en la UFRJ.

En la década de los 80 entra en contacto con Grupo Quilombhoje. Debutó en literatura en 1990, con obras publicado en la serie Cadernos Negros, editado por la organización. Tiene una Maestría en Literatura Brasileña de la PUC-Rio y un Doctorado en Literatura Comparada de la Universidade Federal Fluminense. Sus obras, en particular la novela Ponciá Vicêncio de 2003, abordan temas como la discriminación racial, de género y de clase. El trabajo fue traducido al inglés y publicado en los Estados Unidos en 2007.

This book indicates a position that is akin to ideological boundaries and which in transparency, would evoke a tribute to a religious tradition. But the content of the book reaches an intellectual and literary balance that is difficult to achieve. This is the second edition of this title. The first was produced by the Biblioteca Libanense de Cultura. 

ISBN 978-958-5445-42-0 

Manténgase lejos de los tibios indicaría una posición afín a los límites ideológicos y, en la transparencia, evocaría un homenaje a una tradición religiosa. Pero el contenido del libro alcanza un equilibrio intelectual y literario difícil de lograr. Esta es la segunda edición de este  título. La primera estuvo a cargo de la Biblioteca Libanense de Cultura. 

ISBN 978-958-5445-42-0

Juan Manuel Roca es un poeta y narrador colombiano. Durante los años 1988 a 1999 coordinó el Magazín Dominical de El Espectador. Los jurados del Premio Casa de las Américas, ganado por Juan Manuel Roca en 2009 destacaron su dominio formal, su variedad estructural y la estructura sólida de su obra.

El lado áspero de la ternura invites us, through its thirty poems, to meet a universe of love, losts and experiences of the author in a trip from Bariloche to Buenos Aires. Her binnacles may be yours, ours. Morena Ponce debut sold out its first edition with a second one coming very soon. 

ISBN 978-987-4481-38-2 

El lado áspero de la ternura nos invita, a través de sus treinta poemas, a conocer el universo de amores, pérdidas y experiencias de la autora en un viaje entre Bariloche y Buenos Aires. Sus bitácoras bien pueden ser las tuyas, las nuestras. Debut de Morena Ponce que arrasó la primera edición con una segunda saliendo próximamente. 

ISBN : 978-987-4481-38-2 

Morena Ponce nace el 4 de junio de 1997 en San Carlos de Bariloche. A los 18 años se enamora perdidamente de Buenos Aires y es ahí donde las palabras la encuentran. Es poeta, asistente literaria y dicta talleres de escritura. Participó de varias colecciones independientes luego de haber publicado su primer poemario autogestivo: Mientras buscábamos un lugar donde dormir (2018). Su poesía también formará parte de la colección "Adoración" de Ausencia Editora (2020). El lado áspero de la ternura (2020) es su primer libro y a la vez es el resultado de lo que fueron sus primeras bitácoras en la gran ciudad. Publica en redes sociales bajo el seudónimo de Pibita del sur.

First published in the book Almas y cerebros in 1900, the short story Marta and Hortensia follows the story of a young man in love. He reflects upon his decisions and the reasons that led to his and Marta’s —the protagonist of the story— separation. With a fast narrating style, Enrique Gómez Carrillo submerges us in Marta’s story and her quest to find her perfect complement in the streets of Paris.

Marta and Hortensia is one of the short stories that inaugurate our collection "Letra Invertida", which brings together short stories that focus on LGBTIQ+ issues through time.

ISBN 978-956-09508-2-6

Originalmente publicado en el libro Almas y cerebros en 1900, el cuento Marta y Hortensia sigue la historia de un joven enamorado que reflexiona sobre sus decisiones y las razones que llevaron a su separación con Marta, la protagonista del cuento. Con una narración rápida, Enrique Gómez Carrillo, nos sumerge en la historia de Marta y su búsqueda por encontrar un complemento perfecto en las calles de París. 

Marta y Hortensia es uno de los cuentos que inaugura nuestra colección "Letra Invertida", en la cual se reúnen cuentos enfocados en temática LGBTIQ+ a lo largo de los años.

ISBN 978-956-09508-2-6 

Enrique Gómez Carrillo (1873 - 1927) fue un escritor, periodista, crítico literario y político guatemalteco. Si bien escribió una serie de obras, es conocido como "el príncipe de los cronistas" por sus crónicas internacionales. Su primer libro de narrativa, Almas y cerebros: historias sentimentales, intimidades parisienses, fue publicado en París en 1900.  

This book tells the love story between Aristobulo and Federico, a young man he meets in a bar, but also the disappointment of the playwright’s life, which leads him to enter the mysterious Suicide Club directed by a guy called Ryunosuke. This book’s context is the end of the forties in Colombia: a violent and convulsed period. 

ISBN 978-958-5445-49-9 

La marcha del silencio relata la historia de amor entre Aristóbulo y Federico, un joven que conoce en un bar, pero también la decepción por la vida del dramaturgo, lo que lo conduce a ingresar al misterioso Club de los Suicidas dirigido por un tal Ryunosuke. Este libro tiene como contexto los finales de los años cuarenta en Colombia: una época violenta y convulsionada. 

ISBN 978-958-5445-49-9

John Henry Flórez es licenciado en Español y Literatura de la Universidad del Quindío. Egresado del Taller de Novela Corta del Fondo de Cultura Económica, Bogotá. Se ha desempeñado como corrector de estilo, promotor de lectura y actualmente es docente de Lengua y Literatura en el sector público. 

The stories that make up this book can be read independently, but between them there are subtle, not always evident but suggestive connections, that reveal the care for structure and the obsession with the literary use of language in Miguel Ángel Manrique’s work. He was the winner of the Premio Bellas Artes de Cuento Hispanoamericano Nellie Campobello 2019 for this title.

ISBN 78-958-5445-17-8 

Los relatos que componen este libro pueden leerse de forma independiente, pero entre ellos se tejen sutiles conexiones, no siempre evidentes pero sugerentes, que revelan el cuidado por la estructura y la obsesión por el uso literario del lenguaje en Miguel Ángel Manrique, que fue el ganador del Premio Bellas Artes de Cuento Hispanoamericano Nellie Campobello 2019 por este título. 

ISBN 78-958-5445-17-8 

Miguel Ángel Manrique estudió Literatura en la Universidad Nacional de Colombia. Se especializó en Ciencias de la Comunicación en la Universidad Autónoma de Barcelona. Hizo una maestría en Educación con énfasis en Procesos de Aprendizaje de la Lectura y la Escritura en la Universidad Externado de Colombia. En 2008, obtuvo el Premio Nacional de Novela del Ministerio de Cultura de Colombia con Disturbio. Su libro de cuentos Las preocupaciones obtuvo el Premio Bellas Artes de Cuento Hispanoamericano Nellie Campobello 2019, en México. 

Martín is a child who lives scared to death. He is not afraid of spiders or earthquakes, but of something much worse: he is afraid that others will not like him. To face this fear, his mother, with great affection, teaches him what is really important in life. She allows him to see the positive in all situations and in this way favors his emotional development.

With a novel design and attractive illustrations, which accompany the story very well, its author-illustrator shows us in this album the importance of loving oneself.

ISBN 978-956-9254-89-5 

Martín es un niño que vive muerto de susto. No le tiene miedo ni a las arañas ni a los terremotos, sino a algo mucho peor: teme no gustarle a los demás. 

Frente a ese temor su madre, con gran cariño, le va enseñando lo que es realmente importante en la vida. Ella le permite ver lo positivo de todas las situaciones y de esta manera favorece su desarrollo emocional. 

Con un diseño novedoso y atractivas ilustraciones, que acompañan muy bien al relato, su ilustrautora nos muestra en este álbum la importancia de quererse a uno mismo. 

ISBN 978-956-9254-89-5

Zuriñe Aguirre es ilustrautora y diseñadora (www.zuaguirre.es). Mucha gente la llama Zu. Nació en España, en Vitoria, aunque ahora vive en Sevilla. Le gusta dibujar, la tinta china, las texturas, el diseño textil, los cuentos infantiles, las cosas diferentes y especiales... y su personaje favorito es Mafalda. Le encantan las luces y las sombras, los colores que transmiten alegría y serenidad, jugar con los silencios y los ruidos en las ilustraciones y los retos diferentes en cada proyecto. Está enamorada del diseño de estampados que aplica en sus creaciones. Disfruta impartiendo cursos sobre Ilustración Infantil y Diseño de Estampados en la Universidad de Bellas Artes de Sevilla. Sus obras las ha publicado en editoriales españolas, inglesas, surcoreanas, neozelandesas y norteamericanas. Y Martín Gris es el primer libro que publica en Chile.  

In 2017 a new voice, perhaps the most unexpected one, started to be heard in the fight for memory, trust, and justice. 

They are daughters, sons, and other relatives of genocidal, their parents were armed forces personnel, high generals, intermediate or plane soldiers, coming from different forces. Some of them were convicted and others remain unpunished, some are dead others alive. Some of them are very old but all of them are in silence. None seem to regret it.  Is for that reason that their descending, facing the guilt and shame, join each other and have created a group which is called: Disobedient Stories: is a group of relatives of genocidal, fighting together for the memory, truth and the justice to show their familiar horror.  

These stories, not only allow us to understand the creation of this collective but how people who suffer in silence for years, found a way of challenging familiar mandates, social taboos, and impunity. They are shown in different ways as essays, novels, poetry, since dramaturgy till social media posts. 

The authors have the difficult task of showing the subtle and the perverse link between family and genocide, including patriarchal violence and describing private and human dimension of those who perpetrate the most awful crimes in our social history. 

ISBN 978-987-3783-87-6

En 2017 una nueva voz, tal vez la más inesperada, se empezó a escuchar en el escenario de la lucha por memoria, verdad y justicia. 

Son los hijos, hijas y familiares de los genocidas; sus padres fueron personal de las fuerzas armadas −altos generales al mando, intermedios y rasos−, de gendarmería, de la policía, personal de inteligencia, funcionarios, médicos, jueces. Algunos condenados y encarcelados con sentencia firme, otros en prisión domiciliaria; algunos imputados, otros sin investigar, impunes. Algunos muertos, otros vivos. Algunos ancianos, otros no tanto. Todos guardan un silencio atroz. Ninguno se mostró arrepentido. Por eso, sus descendientes, enfrentando la culpa y la vergüenza por los crímenes de sus progenitores, decidieron agruparse y formar un colectivo que dé cuenta de la presencia del horror en el seno familiar. Así nació el colectivo Historias Desobedientes: familiares de genocidas por la memoria, la verdad y la justicia 

La lectura de este libro permite entender no solo la construcción del colectivo, sino también los modos en que la palabra surge en quienes vivieron experiencias de silenciamiento desde su más íntima conformación personal y subjetiva, así como las estrategias que encontraron para desafiar los mandatos familiares, los tabúes sociales y las diversas formas de la impunidad. Adoptando diversos lenguajes −desde el ensayo a la novela, del manifiesto a la poesía, de la dramaturgia al posteo en redes sociales−, las y los autores de este libro se confrontan con la dificultad de expresar los sutiles y perversos vínculos entre el genocidio y la familia como núcleo de silenciamiento, sumisión y violencia patriarcal. Estos escritos señalan la dimensión privada y humana de quienes perpetraron los crímenes más atroces en nuestra historia social. Contra los imperativos del silencio y del negacionismo personal, familiar y social, los desobedientes dicen: “Nosotres (tampoco) nos reconciliamos".

ISBN 978-987-3783-87-6

Historias Desobedientes. Hijas, hijos y familiares de genocidas por la memoria, la verdad y la justicia es una agrupación que surgió en Buenos Aires en mayo de 2017, en respuesta a las políticas regresivas en derechos humanos. Sus integrantes son familiares de genocidas que repudian el accionar de sus padres, abuelos, tíos o hermanos como miembros de las fuerzas de seguridad y cómplices civiles y judiciales durante la dictadura cívico-eclesiástica-militar que azotó a Argentina entre 1976 y 1983. La vocación del colectivo es extender los vínculos hacia distintos países de América Latina y del mundo que atraviesan procesos de memoria similares. Hoy ya existe la agrupación en Chile.  

Pedro Friedeberg is a unique artist and perhaps the last representative of Surrealism. From his architectural studies and a protest against functionalism, he established anti-architecture as one of his main lines of work.

Throughout these pages we will find the furniture that have given international fame to this artist: canvases of architectural fantasies with references to Tantric writing, Aztec codices, Catholicism, Hinduism, symbols of the occult, as well as the distinctive features of the eccentric and very peculiar style of Friedeberg's work.

The work explores Friedeberg's work and thinking about his obsession with the living space of the house, the furniture and the objects without function, through illustrated articles by researchers such as Ida Rodriguez Prampolini, Karen Cordero, Ignacio Prado, Alejandro Sordo, Susan Crowley, Patricia Ruiz-Healy and Dan Cameron.

ISBN 978-607-8460-52-6 

Pedro Friedeberg es un artista único y quizá el último representante del surrealismo. A partir de sus estudios arquitectónicos y de una protesta contra el funcionalismo, estableció la anti-arquitectura como una de sus principales líneas de trabajo. A lo largo de estas páginas encontraremos los muebles que han dado fama internacional a este artista: lienzos de fantasías arquitectónicas con referencias a la escritura tántrica, los códices aztecas, el catolicismo, el hinduismo, los símbolos de lo oculto, así como los rasgos distintivos del excéntrico y muy peculiar estilo de la obra de Friedeberg.

La obra explora el trabajo y pensamiento de Friedeberg sobre su obsesión con el espacio habitacional de la casa, el mobiliario y los objetos sin función, por medio de artículos ilustrados de investigadores como Ida Rodríguez Prampolini, Karen Cordero, Ignacio Prado, Alejandro Sordo, Susan Crowley, Patricia Ruiz-Healy y Dan Cameron.

ISBN 978-607-8460-52-6

Pedro Friedeberg (Florencia, 1936) hijo de padres alemanes, llegó a México con su madre a los 5 años a causa de la persecución nazi. Estudió arquitectura en la Universidad Iberoamericana, donde conoció a quién sería su maestro, guía y amigo Mathias Goeritz. Su trabajo como artista y diseñador forma parte de colecciones privadas y exhibiciones permanentes en museos importantes de todo el mundo, principalmente en México, Estados Unidos, Eu- ropa y Sudamérica, en donde ha presentado múltiples exposiciones.  

MMXX 2020, a year where we lived through the pandemic, made us think a lot. The Coronavirus (Covid-19) made us reflect on the quarantine time that we have lived. Starting with the name of this pandemic: Coronavirus, it reminds us of the Crown of thorns placed on Christ on his way to Golgotha, it also indicates suffering, sacrifice.

Quarantine: coincides with the 40 days of Lent, a time of reflection, intrusion, silence, isolation. They recommend us to stay in our houses. Covers: He suggests that we speak as little as possible, that we remain silent, that we fast and abstain.  In our childhood holy days were respected. There is a lot of similarity with the forced measures currently adopted in the world.

MMXX 2020, un año en donde lo vivido con la pandemia, nos hizo pensar y mucho.  El Coronavirus (Covid-19) nos hizo reflexionar sobre el tiempo de cuarentena que hemos vivido.

Nos sugiere un tiempo de reflexión, para mirar hacia nuestro interior, efectuar un examen de conciencia sobre nuestro comportamiento en nuestra vida. Tapabocas: Nos sugiere que hablemos lo menos posible, que guardemos silencio, que hagamos ayuno y abstinencia. En nuestra infancia se respetaban los días santos. Hay mucha similitud con las forzadas medidas adoptadas actualmente en el mundo.

ISBN: 978-987-3992-77-3

Fernando Perfetti es un autor y compilador de varios libros de Ediciones Assisi y de Editorial Santa María. Él es el fundador y director de ambos sellos editoriales.  

Witty animals, foolish animals, animals that think, silly animals that end at the bottom of a river. That's how they are, that's how we are too. A lot to learn from them to understand our world and to understand how our strange little heads work.

ISBN 978-956-09056-5-9

Este es un libro ilustrado a todo color con actividades para compartir y vivenciar una relación armoniosa con la naturaleza y las personas. Los más peques aprenden jugando a diseñar ellos mismos una vida sostenible ¡y nosotres también! 

Puede ser utilizado por padres, profesores y abuelos que quieran crear espacios para el aprendizaje en acción. Ideal para compartir momentos de calidad en familia, con amigues o en el la escuela. 

Con este libro es fácil crear un ambiente de aprendizaje diverso, trabajando de forma cooperativa y desarrollando nuestras habilidades para la sostenibilidad. Aquí encontraremos toda la información necesaria para: 

• Entender los conceptos básicos de la permacultura. 
• Trabajar el desarrollo físico, emocional y espiritual de los niños y niñas en relación con su alimentación, medicina y estilo de vida, entre otros. 
• Sensibilizar a los niños y niñas respecto de la tenencia del dinero y formas alternativas de obtener lo que necesitamos. 
• Cultivar la asociación y la cooperación para un buen manejo de conflictos y gobierno comunitario. 

• Mantener la biodiversidad y la salud del suelo en nuestro trabajo con la tierra. 
• Aprovechar los recursos locales para la autoconstrucción. 
• Usar herramientas y tecnologías de alto rendimiento y bajo impacto ambiental. 
• Incorporar las materias medioambientales en la educación por una cultura sostenible. 

Este libro es una invitación a descubrir, explorar y trabajar con los principios de la naturaleza. 

ISBN 978-987-46301-6

Las autoras conformaron el Colectivo Cuatro Tierras para la realización de este libro totalmente autogestivo. El libro se editó por primera vez en Chile y luego en Argentina gracias a campañas de financiamiento colectivo que posibilitaron su publicación.

Valentina Reyes Espinoza / Diseño. Artista visual, educadora ambiental con estudios en Agroecología y Permacultura. Desde el año 2009 ha estado trabajado con niños y adultos llevando conocimientos de la permacultura a diversos espacios, colegios, juntas de vecinos, etc. La mayor motivación para participar en este proyecto es la de generar un material que permita incentivar el aprendizaje de nuestra relación con la Naturaleza, Motivar a niños y adultos a hacer pequeños cambios y a través del juego recordar una forma armónica de relacionarnos con nuestro entorno.

Oriana M. Villarroel Zumelzu / Idea original. Autora . Trabaja desde el año 1999 con niños y la educación no formal. En donde potencia el Arte, la Creatividad y el respeto por el medio ambiente.  Certificada (2008) y diplomada (2010) en Diseño de Permacultura. Con estos conocimientos comienza la aventura de crear este libro para fortalecer, enlos niños y niñas,  la educación en acción, la educación ecológica por medio de la experiencia directa. 

Belén Chávez Mallea / Ilustraciones. Artista visual y educadora, con formación en Pedagogía Waldorf. Diplomada en Educación para el Desarrollo Sustentable (2011) y Psicoplástica (2018). Se dedica principalmente a la ilustración y al grabado. A la vez, realiza talleres creativos para pequeñas y grandes. 

Francisca Escobar Molinari / Redacción y edición de textos. Periodista, educadora ambiental con estudios de agroecología. Certificada (2010) y diplomada (2013) en permacultura con Ecoescuela El Manzano. Madre de dos amados hijos que la motivaron a tomar los rumbos desconocidos que finalmente la llevaron a participar en este proyecto. Su principal motivación ha sido formar parte del hermoso equipo que ha puesto sus talentos y convicción al servicio de este libro, que busca apoyar y motivar un cambio en la forma de educar a nuestros niños para vivir un futuro más sustentable. 

Happiness is not an option, but a decision, even despite the adversities we have to face. The world is and will continue to be, with and without us. We are a drop in the ocean, but the ocean without that drop would not be such. Our obligation therefore is to be able to enjoy and enjoy every moment, every thing we do, every word we say and every hand we shake. We are only what we give. We must enlighten others and give ourselves up. We have been created to be happy and it is our obligation to strive to achieve it every day. Let no one on this earth, or anything that happens today tarnish or disturb your life and take away happiness from your existence. It is not easy many times, but I know it can be done. Do not set big goals or monumental projects, live one day at a time and set goals that you know you can achieve, careers that you can reach. May each day end and you feel happy for what you have done and for what you have lived. Your best achievements are not in chance, but in the fruit of your effort. 

ISBN 978-987-3992-76-6

La felicidad no es una opción, sino una decisión, aún a pesar de las adversidades que nos toque enfrentar. El mundo es y seguirá siendo, con y sin nosotros. Somos una gota en el océano, pero el océano sin esa gota no sería tal. Nuestra obligación por lo tanto es poder gozar y disfrutar cada instante, cada cosa que hagamos, cada palabra que decimos y cada mano que estrechamos. Solo somos lo que damos. Debemos iluminar a los demás y entregarnos. Hemos sido creados para ser felices y es nuestra obligación luchar por alcanzarla cada día. Que nadie en esta tierra, ni nada de lo que pase hoy empañe o disturbe tu vida y le quite felicidad a tu existir. No es sencillo muchas veces, pero sé que se puede lograr. No te propongas grandes metas, ni monumentales proyectos, vive un día a la vez y proponte metas que sepas que puedas lograr, carreras a las que puedas llegar. Que cada día termine y te sientas feliz por lo hecho y por lo vivido. Tus mejores logros no están en el azar, sino en el fruto de tu esfuerzo. 

ISBN 978-987-3992-76-6

Fernando Perfetti es un autor y compilador de varios libros de Ediciones Assisi y de Editorial Santa María. Él es el fundador y director de ambos sellos editoriales.  

When reviewing the pages of the cancioneros (songbooks) we learn about the musical tastes of the era, with songs from all over Spanish America as well as songs that are derived from the oral tradition and that we see here produced in more than a single edition.  The songbooks themselves offer many clues to learn about different topics: the gender roles revealed in their pages, the constitution of disputed national identities, or the dynamics of popular readings, offering new documentary trends for the research of cultural scholars. 

ISBN 978-956-357-203-2 

Al revisar las páginas de los cancioneros nos enteramos de los gustos musicales de la época, donde aparecen canciones de todo el ámbito hispanoamericano así como cantos que se atribuyen a la tradición oral y que, sin embargo, vemos aquí estampados en más de una edición. Los propios cancioneros abren muchas pistas para conocer diversas temáticas: los roles de género que se difundían entre sus páginas, la constitución identitaria de lo nacional en disputa o las dinámicas de las lecturas populares, ofreciendo nuevas vetas documentales a la investigación de los estudiosos de la cultura. 

ISBN 978-956-357-203-2 

Ana Ledezma Salse  es doctora en Historia por la Freie Universität-Berlin y docente en diversas universidades. Sus temáticas de investigación se centran en las representaciones sociales circulantes a través de publicaciones periódicas y de ocasión. Actualmente desarrolla su postdoctorado en la Universidad Adolfo Ibáñez focalizando su interés en las marcas genéricas y la reelaboración simbólica de lo nacional a través de los impresos populares del Chile finisecular (1880-1920). Entre sus publicaciones, destaca su tesis de licenciatura La sociedad en vitrina: Mujeres en la publicidad. Chile a mediados del siglo XX (Santiago, 2007), además de artículos en Chile, Colombia, México y Australia. 

Tomás Cornejo Cancino es doctor en Historia por El Colegio de México. Trabaja como académico del Departamento de Historia y Geografía de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Sus líneas de investigación son la cultura popular latinoamericana, los usos sociales de las imágenes durante los siglos XIX y XX, y los vínculos entre la historia y el cine. Es autor de Ciudad de voces impresas: historia cultural de Santiago de Chile, 1880-1910 (Ciudad de México y Santiago, 1880-1910), 2019 y de Manuela Orellana, la criminal: género, cultura y sociedad en el Chile del siglo XVIII (Santiago, 2006). 

Story in which three very sleepy fairies prefer to rest than to flourish in the garden. To prevent it from withering, all her ingenuity Miss Spring will have to display. When the flower fairies do not want to wake up, the garden becomes sad, the butterflies do not fly and the birds do not play. Good thing Miss Primavera, who is very intelligent, has an idea to prevent the garden from wilting!

Story of this renowned Chilean writer, illustrated by her brother Ricardo, who will give a fantasy world to young readers.

Cuento en el que tres hadas muy dormilonas prefieren descansar a florecer en el jardín. Para evitar que se marchite, todo su ingenio la señorita Primavera tendrá que desplegar. Cuando las hadas de las flores no quieren despertar, el jardín se entristece, las mariposas no vuelan y los pájaros no juegan. ¡Menos mal que la señorita Primavera, que es muy inteligente, tiene una idea para evitar que se marchite el jardín!

Historia de esta reconocida escritora chilena, ilustrada por su hermano Ricardo, que regalará un mundo de fantasía a los pequeños lectores.

Ana María Guiraldes nació en Linares, Chile. Las narraciones de su abuela abrieron su imaginación y provocaron que el instinto literario se manifestara a muy temprana edad. A los nueve años, inspirada en su ciruelo deshojado por el invierno y animada por la mamá, escribió su primer poema.
Estudio pedagogía en Castellano en la Universidad Católica de Chile, pero nunca ejerció, dedicándose por completo al oficio de escritora.  Ha publicado más de sesenta libros de gran éxito entre los niños debido a su estilo musical y juguetón. 

The boy was shocked by the earthquake, when in the deep crevice at his feet he saw something like a little red thing that was climbing the walls... Thus begins an evocative story of friendship between Ángel and a charming little devil. Thanks to the ingenuity and cunning of this being that emerges from the bottom of the earth, plus the antics that they experience together, both change their lives forever. 

Written by the greatest Latin American short story writer, with a completely different style from the rest of his work, this story has a great deal of humor and emotion. It is a fast-paced story full of adventures that captivates the reader. Sebastián Santana's illustrations enhance this story, endowing it with endearing images.

ISBN  978-956-9254-75-8 

El chico quedó blanco de susto ante el terremoto, cuando en la profunda grieta que había a sus pies vio algo como una cosita colorada que trepaba por las paredes de la grieta... 

Así se inicia una evocadora historia de amistad entre Ángel y un diablito encantador. Gracias al ingenio y la astucia de este ser que emerge desde el fondo de la tierra, más las travesuras que experimentan juntos, ambos cambian sus vidas para siempre. Escrito por el mayor cuentista latinoamericano, con un estilo completamente diferente al resto de su obra, esta historia posee grandes dosis de humor y emotividad. Es un relato trepidante y lleno de aventuras que atrapan al lector. 

Las ilustraciones de Sebastián Santana potencian este cuento, dotándolo de imágenes entrañables. 

ISBN 978-956-9254-75-8 

Horacio Quiroga nació en Salto, Uruguay, el 31 de diciembre de 1878 y falleció en Buenos Aires en 1937. Fue cuentista, dramaturgo y poeta; es considerado el maestro del cuento latinoamericano. Su prosa naturalista y modernista se destaca por su intensidad y precisión, reflejando generalmente la dureza y la pasión propias de su vida real, donde las tragedias personales fueron frecuentes y marcaron su obra. Radicado en Buenos Aires desarrolló una amplísima producción de cuentos para niños y adultos; aunque sin duda es su residencia en la selva misionera donde construye su propia casa e innumerables inventos, la que influye en su creación artística. Su inquietud insaciable no solo lo hizo dedicarse a la literatura sino incursionar también en la química, la fotografía, la mecánica y el ciclismo. Dentro de sus obras principales figuran los poemas Los arrecifes de coral (1901) y los cuentos Los perseguidos (1905), Cuentos de amor de locura y de muerte (1917), Cuentos de la selva (1918) y Anaconda (1921). El Diablito Colorado lo escribió especialmente para sus dos niños : Eglé y Darío, y forma parte de Cuentos de mis hijos, obra amplísima y poco conocida que revela todo el talento y la originalidad de este magnífico escritor. 

Sebastian Santana nace en La Plata, Argentina en 1977. Artista visual, ilustrador, fotógrafo, diseñador gráfico con una importante producción para niños y adultos. Entre los reconocimientos que ha obtenido están el Premio Paul Cézanne (Embajada de Francia en Uruguay, 2018); el Gran premio ALIJA por Mañana viene mi tío (Asociación de Literatura Infantil de Argentina, 2014); el Premio Bartolomé Hidalgo por Figurichos de Horacio Cavallo (Cámara Uruguaya del Libro, 2014).

Fifteen years after Maldito sudaca : Conversaciones con Jorge González 1984-2005 was published, Emiliano Aguayo (journalist) meets once again with the musician behind El baile de los que sobran. In this new book Independencia Cultural, González talks about  the shaken reality of Chile in the midst of the social explosion, the dreams of achieving a better society, people protesting in the streets, repression, the icons of a pop revolution and the reasons why the song he wrote 33 years before, the one about the disparities in education and development in the country, became the anthem of the protests that started on October 2019.

The conversation between Aguayo and González is recent. They met between December 2019 and summer 2020 in the musician’s place in San Miguel, Santiago, Chile. And it was the best excuse to create new pages that reflects González thoughts about Chile’s situation, his songs, concerts, fest, prizes, and his quite but sudden retirement from the stages after de stroke he suffered in 2015.

The book also contains all the conversations Aguayo and González have had across the last 15 years and that were previously published in different media. In that way, Indepdencia Cultural is kind of a Maldito Sudaca second part.

It also contains more than 50 images of González in stages, festivals and concerts flyers, newspapers and magazine clippings.

ISBN 978-956-01-0801-2

Quince años después de la publicación de Maldito Sudaca, conversaciones con Jorge González, el periodista Emiliano Aguayo se encuentra nuevamente con el músico detrás de El baile de los que sobran. En Independencia Cultural las reflexiones giran en torno a la agitada realidad país en medio del estallido social, los sueños de una sociedad mejor, la gente en las calles manifestándose, la represión, los íconos de una revolución pop y las razones por las cuales su canción, escrita 33 años atrás y que habla de las diferencias en la educación y las posibilidades de desarrollo, retomó vigencia durante las protestas que se iniciaron en octubre del 2019. 

El diálogo entre González y Aguayo es reciente, se realizó entre diciembre de 2019 y verano 2020 en el hogar del músico en la comuna de San Miguel y resultó ser el mejor pretexto para sumar nuevas páginas que buscan reflejar lo que piensa el autor de Corazones Rojos en torno a la contingencia nacional, sus canciones, conciertos, festivales y premios, y su tranquila y repentina jubilación de los escenarios, luego del accidente cerebrovascular que sufrió en 2015. 

Además, suma a estas nuevas entrevistas, todas las conversaciones mantenidas entre Aguayo y González durante los últimos 15 años y que fueron publicadas en distintos medios de comunicación. Independencia Cultural se convierte así en el complemento perfecto o suerte de segunda parte de Maldito Sudaca, libro que parte con relatos que remiten a la niñez del músico y su desarrollo profesional hasta el año 2004. 

Recoge, igualmente, más de 50 imágenes entre fotografías de Jorge González en los escenarios, afiches de festivales y conciertos, recortes de periódicos y revistas, y graffitis que hacen alusión a su figura en las murallas de un Santiago en acción revolucionaria. 

ISBN 978-956-01-0801-2

Emiliano Aguayo (Santiago, 1973) es periodista titulado de la Universidad de ARCIS. En agosto de 1999 lanzó su primer libro Carta abierta a Bonvallet y, en noviembre de 2005 publicó Maldito Sudaca, conversaciones con Jorge González (1984- 2004). 

We all carry emotional wounds from our childhood. Some of this injuriesare  minor and circumstantial, while others are serious and chronic, like those that come from child abuse: physical violence, sexual abuse, parental neglect and abandonment.  These emotional childhood injuries can remain opened and affect or interrupt life as a grown up. A psychotherapy with adults can well be understood, from its roots, as the joint process of healing childhood emotional wounds. Talking about a wounded childhood is to recognize childhood as the most important period of time in a person´s emotional development. The fact that some emotional wounds whose origin refers to adolescence or adulthood. Childhood emotional wounds often haveas a context early relationships with parents or caregivers, as well as with brothers and other figures of the nuclear family. The school setting should also be considered. Injured childhood makes special reference to complex relational trauma. To intolerable and chronic pain or suffering that occurs on a daily basis during development and often in context of close and meaningful interpersonal relationships.If a wounded childhood is a battered childhood, then its opposite is a well-treated childhood. An upbringing based on good treatment andan education for non-violence are fundamental pillars of mental health

ISBN 978-956-01-0712-1 

Todos cargamos con heridas emocionales infantiles.Algunas de estas heridas son leves y circunstanciales, mientras que otras son graves y crónicas, como aquellas que responden a experiencias de maltrato infantil: violencia física, violencia psicológica, abuso sexual, negligencia parental, abandono. Estas heridas emocionales infantiles, al estar abiertas y no suficientemente cicatrizadas, suelen afectar, obstaculizar o interrumpir la vida adulta. Una psicoterapia con adultos bien puede comprenderse, desde su raíz, como el proceso conjunto de curar las heridas emocionales infantiles. Hablar de la niñez herida es reconocer a la infancia como el período más importante en la construcción emocional de una persona.
Esto no quita considerar, también, heridas emocionales cuyo origen remite a la adolescencia o a la adultez. Las heridas emocionales infantiles suelen tener como contexto las relaciones tempranas con los padres o cuidadores, así como con los hermanos y otras figuras de la familia nuclear. También es necesario agregar el escenario escolar. La niñez herida hace especial referencia al trauma relacional complejo, esto es, a dolores o sufrimientos intolerables y crónicos que acontecen cotidianamente durante el desarrollo y con frecuencia en el contexto de relaciones interpersonales cercanas y significativas. Si la niñez herida es una infancia maltratada, entonces su opuesto es una niñez bien tratada. Una crianza basada en el buen trato y una educación para la no violencia son pilares fundamentales de la salud mental.

ISBN 978-956-01-0712-1

Sebastián León Pinto es Psicólogo clínico de la Universidad Católica de Chile y Doctor en Psicología de la Universidad de Chile. Especialista en psicoterapia y supervisor acreditado por la Comisión Nacional de Acreditación de Psicólogos Clínicos (CONAPC).  

Clara’s death has a devastating effect on her partner, who, in addition to leaving his job, decides to lock himself up to treasure each memory and thus stop the irremediable advance of time. This novel about the loss tells the intimate account of a man who seeks meaning while going through a frantic and delusional duel. 

ISBN 978-956-9203-91-6

La muerte de Clara produce un efecto devastador en su pareja, quien además de abandonar su trabajo decide encerrarse para atesorar cada recuerdo y detener así el irremediable avance del tiempo. Esta novela sobre la pérdida narra el relato íntimo de un hombre que busca sentido mientras atraviesa un duelo frenético y delirante. 

ISBN 978-956-9203-91-6

Marcelo Vera (Rosario, 1974). Autor, dramaturgo y artista multimedia enfocado preponderantemente en el Net.Art. Su curaduría personal de imágenes puede seguirse en @prozaccake. 

Altered Views. Voluspa Jarpa, corresponde a la publicación del Pabellón de Chile en la 58va Bienal de Arte de Venecia, presentado por Voluspa Jarpa y curado por Agustín Pérez Rubio. El proyecto nace de una pregunta que la artista busca responder: ¿cómo se configura la mirada modernista, eurocéntrista y colonial que luego se expandoe a Europa a Estados Unidos y construye un menosprecio simbólico que se impone como sometimiento político, cultural y económico en las regiones no eurocéntricas?  

Altered Views es un proyecto de investigación sin precedentes que trabaja como una referencia cruzada entre variadas instancias de la historia europea, desde el siglo XVII al siglo XX —siglos de manifestaciones sociales, búsquedas etnográficas y poderes dominantes— con el propósito de restaurar el asombro conquistado del colonizador. El proyecto intenta traer de vuelta los conceptos europeos de raza, género y organización de poder proyectada hacia los no-europeos.  Alterd Views es una invitación a reflexionar sobre temas que prevalecen y aún son visibles en nuestra sociedad contemporánea. El volumen contiene un texto general del curador del pabellón chileno y editor de este libro, Agustín Pérez Rubio, explicando cada parte del proyecto; junto con seis textos diferentes de Charles Esche, Sabine Breitwieser, Andrea Giunta, Adriana Valdés, Alberto Mayol y Cuauhtémoc Medina. Estos textos hablan de las repercusiones históricas y contemporáneas del modelo hegemónico. 

ISBN 978 956 9016 11 0

La Llave is an authentic journey to ancient Palestine, where Madelaine and Said fight for their love and country. The novel fluidly reconstructs the atmosphere, customs and time of a drama narrated in a choral way that expands in the cobbled neighborhoods of Bethlehem, Jerusalem and all corners of Palestine. In its narrow streets, or among parentage and neighbors who see how their neighborhoods, their houses, their orchards don't belong to them because everything is being brutally devastated. Because everything has finally been taken!

ISBN 978-956-396-065-5

La Llave constituye un auténtico viaje a la antigua Palestina, donde Madelaine y Said protagonizan una  conmovedora historia de amor. La novela reconstruye de manera fluida la atmósfera, costumbres y el tiempo de un drama narrado de manera coral que se expande en los barrios empedrados de Belén, Jerusalén y en todos los rincones de Palestina. En sus callejuelas angostas, o entre parientes y vecinos que ven cómo sus barrios, sus casas, sus huertos ya nos les pertenecen porque todo está siendo brutalmente devastado. Porque todo ha sido, finalmente, ¡ocupado! 

ISBN 978-956-396-065-5

Esperanza Marzouka nació en Belén, Palestina, en 1947. Viajó con su familia a Chile en 1956. Estudió Medicina en la Universidad de Chile, especializándose en Hematología Infantil en el Hospital Luis Calvo Mackenna. Trabajó en el Instituto de Salud Pública y luego desde 1994 a 2015 se desempeñó como jefe del Banco de Sangre del mismo hospital. A partir del 2014, su pasión por la narrativa la llevó a participar en talleres literarios con Carla Guelfenbein y Marcelo Simonetti. Esta es su primera novela. 

In her death-bed, while people pray for her and sing in front of her window, Evita is dying lucid and delirious at the same time, she is thinking about her short and intense life. Evita makes a monologue mixing the different times of her life, she imagines her mother, her brother, and her sisters, the "nenes caca" who abused her in her adolescence, her competitors, her allies, her confessor, the members of the Peronista movement and especially "her" Juan Perón.  Dujovne Ortíz, an acclaimed biographer of Evita, has been written a masterly novel. 

ISBN 978-987-3783-96-8

Desde su lecho de muerte, mientras el pueblo reza por ella y canta bajo su ventana, una Evita agonizante, delirante y con momentos de cegadora lucidez, repasa su breve e intensa vida. Evita monologa, mezcla las épocas de su vida, desfilan en el escenario de su imaginación su madre, la partera mapuche que la hizo nacer, su hermano y sus hermanas, los "nenes caca" que la abusaron en su adolescencia, sus rivales, sus aliados, su confesor, los miembros del movimiento peronista y, sobre todo y monotemáticamente, "su" Juan Perón. Dujovne Ortiz, biógrafa aclamada de Evita, aborda aquí el personaje literariamente y construye una magistral novela. 

ISBN 978-987-3783-96-8 

Alicia Dujovne Ortíz nació en Buenos Aires en 1939 y vive en Francia desde 1978. En castellano ha publicado tres libros de poesía; las biografías María Elena Walsh, Maradona soy yo, Eva Perón. La biografía (best seller internacional), El camarada Carlos y Dora Maar. Prisionera de la mirada; las novelas El buzón de la esquina, El agujero en la tierra, El árbol de la gitana, Anita cubierta de arena, Mireya, Las perlas rojas, La muñeca rusa, Un corazón tan recio, La Madama y La más agraciada; y las crónicas Al que se va y ¿Quién mató a Diego Duarte?, Crónicas de la basura y Milagro (Marea, 2017). Varios de sus libros han sido traducidos a más de veinte idiomas. Femme couleur tango (Mireya) resultó finalista del Prix Médicis Étranger. Obtuvo la beca Guggenheim, la Mission Stendhal del gobierno de Francia y el premio Konex de Platino por su obra biográfica. Prepara una novela autobiográfica, Aguardiente.

Nobody is really free if freedom is not for everybody. That is why The end of the closet is a report of changes suffered by the LGBT community in the XXI century, but it was not written only for them, but to readers of every sexual orientation and gender identities. Bruno Bimbi is a journalist and activist, who puts together personal and collective stories around the world. Speaks of steps back and forth, myths and prejudice, joy and sadness. As well as debates about LGBT discrimination, racism, and antisemitism, theology, biology and history among others. In this book he mentions Pope Francis, Brazilian Pastors, Nicolás Maduro, Iranian Ayatolas, the Spanish extreme right and also Alan Turning, Pedro Zerolo, Laverne Cox and Rosa Parks.  

Since June 28, 1969 when gays and lesbians received strong police repression in the pub Stonewall Inn (New York) until our days, this book shows the huge steps of LGBT community in the world and in Argentina, especially for the equality marriage and gender identity. Bimbi says: "There is a lot to do yet, but we are almost close to a world in which ‘the closet’ will be a museum piece". 

ISBN 978-987-3783-54-8

Nadie es realmente libre si la libertad no es para todos. Por eso, El fin del armario, una crónica de época sobre los cambios vividos por lesbianas, gays, bisexuales y trans en el siglo XXI, no fue escrito sólo para ellos, sino para lectores y lectoras de todas las orientaciones sexuales e identidades de género. El periodista y activista Bruno Bimbi integra historias personales y colectivas ocurridas en distintos lugares del mundo. Habla de avances y retrocesos, mitos y prejuicios, alegrías y tristezas. Aborda los debates sobre homofobia y transfobia en las culturas occidentales y orientales, y también sobre el racismo y el antisemitismo. Habla de filosofía, historia, teología, biología y política; de series de televisión, aplicaciones para conocer pareja, discotecas y cuartos oscuros. Desfilan por las páginas del libro el papa Francisco, los pastores evangélicos brasileños, Nicolás Maduro, los ayatolás iraníes y la ultraderecha española, pero también Alan Turing, Pedro Zerolo, Laverne Cox y Rosa Parks. Desde aquel simbólico 28 de junio de 1969, en el pequeño pub Stonewall Inn de Nueva York, cuando gays, lesbianas y travestis se enfrentaron en una batalla campal contra la represión policial, hasta llegar a la actualidad, este libro rescata los enormes pasos dados por la comunidad LGTB en el mundo y en la Argentina, por ejemplo, en el tratamiento de la ley de matrimonio igualitario y la ley de identidad de género. "Hay mucho por hacer", dice Bimbi, "pero cada día parece más cercano ese nuevo mundo en el que los armarios serán piezas de museo".

ISBN 978-987-3783-54-8

Bruno Bimbi (Avellaneda, 1978) es periodista, escritor y doctor en Estudios del Lenguaje por la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro, donde antes realizó una maestría en Letras. Vivió durante diez años en Río de Janeiro, donde trabajó como corresponsal del canal "Todo Noticias". Ha publicado sus artículos, entre otros medios, en Veintitrés, Newsweek, Noticias, Página/12, Crítica de la Argentina, Tiempo Argentino, Caras y Caretas, O Globo, Folha de São Paulo y The New York Times en español, y cubrió la última campaña presidencial brasileña para el programa radial de Ernesto Tenembaum. Como parte de su activismo, Bimbi fue secretario de Relaciones Institucionales y Prensa de la Federación Argentina LGBT y uno de los responsables de la estrategia política que llevó a la aprobación del matrimonio igualitario en Argentina. Fue el tema de su primer libro, Matrimonio igualitario. Intrigas, tensiones y secretos en el camino hacia la ley (2010), también editado en Brasil con el título Casamento igualitário (2013). Tras la aprobación de la ley en Argentina, coordinó junto al activista brasileño João Júnior la campaña que conquistó ese derecho en Brasil –liderada por el exdiputado gay Jean Wyllys, de quien fue su principal asesor en el Congreso– y luego ayudó a organizarla en Ecuador. Ahora vive en Barcelona, donde cursó el máster en Creación Literaria de la Universidad Pompeu Fabra. Continúa escribiendo para la web de TN y es miembro del consejo editorial de la revista digital española CTXT. Llegó a España a comienzos de 2019 escapando del gobierno fascista de Jair Bolsonaro, que ha empujado a muchos activistas de derechos humanos al exilio. La primera edición de El fin del armario fue realizada por Marea en 2017 y luego publicada con éxito en Brasil, Perú, España, México y Portugal, mientras aguarda su publicación en otros países. 

What are the facts that lead to the disappearance of a city? What are the mythologies and the complex framework that solve it? These are some of the questions that run through the novel Los desquiciados. Are you willing to give everything to save the species? What materials do we find if we rummage through our conscience? What is hidden under the carpet of official story?

This, as each of Guglielmetti's literary projects,  finds its value in questions and as expected in this context, in the devastated desert of the narcotic mind or the real geopolitical apocalypse there is no room for certainties but for fantasy and questions that prompt constant reflection.

What brought us here? After all, we are a city founded on the extermination of native peoples, what can go wrong?

ISBN 978-987-3858-41-3

¿Cuales son los hechos que propician la desaparición de una ciudad? ¿Cuales son las mitologías y el complejo entramado que la solventan? Estas son algunas de las preguntas que atraviesan la novela Los desquiciados. ¿Estás dispuesto a dar todo para salvar la especie?¿Con qué materiales nos encontramos si hurgamos nuestra conciencia? ¿Qué se esconde bajo la alfombra de la historia oficial? 

Este, como cada uno de los proyectos literarios de Guglielmetti, encuentra su valor en las preguntas y como era de esperar en este contexto, en el desierto arrasado de la mente narcótica o el apocalipsis geopolítico real no hay espacio para las certezas sino para la fantasía y los cuestionamientos que impulsan a una constante reflexión. 

¿Qué nos trajo acá? Después de todo somos una ciudad fundada sobre el exterminio de los pueblos originarios ¿qué puede salir mal? 

ISBN  978-987-3858-41-3 

Nicolás Guglielmetti nació en 1981 en Bahía Blanca. Cursó estudios de letras en la Universidad Nacional del Sur y formó parte de Vox Ruta 33 y la Escuela Argentina de Producción Poética (EAPP), ambos programas destinados a la formación de escritores emergentes. En 2008 fundó el periódico Ático, del cual fue director hasta 2009. Ese mismo año inició la publicación Nexo Artes y Culturas, proyecto cultural bahiense que comanda hasta estos días y que oscila entre el papel, la web, el formato radio e incursiones audiovisuales. 

En poesía publicó las plaquetas Cesar Palace (Bahía Blanca, Colectivo Semilla, 2009), Tres dedo (España, Niña Bonita, 2011), La adolescencia del bostezo (Chile, Letras de Cartón, 2012) y Bella Vista (Bahía Blanca, Vox, 2015).  

Covers as its title suggests, is composed as a series of "versions" in form of rather dissimilar stories, that were once heard or read otherwise. Framed by the different esthetic bets referred to in their subtitles, each one of the stories included in this volume seems to initially narrate the encounter inconsequential between two people at any  time in their lives (a talk of summer, a fortuitous intersection in the workplace, or a couple's argument, among others).

However, the presence and attention given to the details of each scene, the particularity of each of the words that the protagonists say, and the formal choice that translates in the voice of each of its narrators, allows us to suspect that, perhaps, as the term "cover" also indicates, in each of these stories something is at stake more, something of the order of the vital, which perhaps has been too long below the apparent.  To sum up, the texts of Covers (from the artist who seeks his art, through the young man who tries to find a reason for being, even the family man who loses his) propose a reading exercise for the reader, an invitation to finish building in as a whole, and from their own experience, the sense of what is said and what is silent by each of those characters.

ISBN 978-987-3858-40-6

Covers, como su título ya lo sugiere, está compuesto como una serie de "versiones" en forma de relatos más bien disímiles, de historias que alguna vez se escucharon o se leyeron de otra manera.